entrevenusyninfas ; Arte y Dignidad

Proyecto; Adentro y afuera
El proyecto consta de seis jaulas homogeneizadas por el color rojo (simbolizando la represión, la violencia, el dolor y la sangre que corrió), que se encontraran suspendidas en palos de madera, el grosor de los palos es de cinco por cinco cm. aproximadamente a distintas alturas. Los palos serán pintados de color gris y tendrán una base de cemento:

“La dictadura enemigo de todo cuanto crece y se mueve cubrió con cemento el paso de las plazas que pudo atrapa y talo y pinto de blanco todos los árboles que tuvo a tiro. Galeano Eduardo, 1989, Nosotros decimos no; crónicas 1963/1988, p.325”.

Estas jaulas estarán vinculadas entre si por una cinta continua de color negro realizando un juego de entrantes y salientes en el espacio, ya que fue una situación histórica que afecto a toda la sociedad, tanto a las victimas directas como a los cegados por la indiferencia y el miedo.
La cinta será negra porque demostrara la oscuridad, la incomunicación, el aislamiento, el luto y lo oculto. La misma tendrá los nombres de personas escritos en blanco con diferentes tipografías.
Para concluir citaremos parte de un texto que nos parece representativo:

“En esa cárcel, la mayor jaula para presos políticos…los presos no podían hablar sin permiso, silbar, sonreír, cantar, caminar rápido ni saludar a otro preso, pero estaban presos todos, salvo los carceleros y los desterrados. Aunque parecieran presos unos pocos miles. A uno de cada ochenta uruguayos (argentinos, chilenos, latinoamericanos)le ataron una capucha en la cabeza ; pero capuchas invisibles cubrieron también a los demás …el miedo y el silencio fueron convertidos en modos de vida obligatorios. Galeano Eduardo, 1989, Nosotros decimos no; crónicas 1963/1988 “

ENTRE VENUS Y NINFAS

Arte y Dignidad

Fotografías de rostros anónimos para muchos pero recordados y llorados por tantos otros. Letras en volumen pintadas en color castrense que denuncian una “deuda”. Una cárcel en miniatura que, a modo de una casa de muñecas, desnuda el ultraje a mujeres. Palabras y nombres que atraviesan óleos, cómics y esculturas. Es apenas una síntesis de Arte y dignidad, la muestra de casi 40 artistas locales que inauguró ayer en la sede del Ministerio de Turismo y Cultura (Gutiérrez y España, Ciudad).

Se mantendrá más allá del 24 de marzo en recuerdo del ingreso de los argentinos a una de las épocas más oscuras de su historia y de los desaparecidos por el autodenominado proceso de reorganización nacional.

La muestra abrió la serie de actividades organizadas por la UNCuyo en conmemoración de los 30 años del golpe militar de 1976, pero especialmente en memoria de los docentes y alumnos desaparecidos, perseguidos y cesanteados por la dictadura. Está coordinada por la Universidad de La Plata, ya que se desarrollan muestras similares en el país.

Arte y dignidad verdaderamente crispa el alma. Ocupa tres salas del edificio del ex Banco Hipotecario con diversas expresiones artísticas, entre las cuales resaltan las instalaciones. A modo de nexo en el hall que hay entre los salones Elina Alba y Pablo Saccero se levanta un cono trunco tapizado con fotos de desaparecidos y rodeado por rocas pintadas de blanco y con números del 1.000 al 30 mil.

Otra instalación está conformada por una serie de jaulas para aves, pintadas de rojo para simbolizar el dolor, la represión y la sangre corrida durante la dictadura, todas vinculadas entre sí por cintas negras con diversos nombres de personas. (Proyecto adentro y afuera de entre venus y ninfas 2006) Más allá se creó un recinto rodeado por tela negra que al descorrerla deja ver dos jaulas: dentro de una hay una silla con manchas color sangre y figuras colgadas; en la otra, una máquina de escribir que sobre una hoja ha impreso sólo equis.

También emociona una mesa de ofrenda andina en recuerdo de Santiago José Illa. Se ve su foto encima de un altar inundado por imágenes hechas en pan, fotos del joven, su familia y su carnet de prensa, ya que Illa trabajaba para el periódico Patria Nueva. En ese mismo sector hay una instalación, que suma una performance, llamada Bolsa-pañal-pañuelo. Ahí hay cigüeñas en cuyos picos llevan bolsas con niños, pero las mismas tienen la forma de los pañuelos que caracterizan a las madres y abuelas de Plaza de Mayo.

Según comentó Fabián Sama, de la Subsecretaría de Cultura, “todas las piezas que se exponen fueron especialmente realizadas para la muestra”.
fuente Diario UNO Mendoza